字画真伪鉴别

字画是人类智慧的结晶，更是收藏者孜孜追求的珍藏品。一个亘古而常新的问题，摆在了众多收藏者的面前：字画真伪鉴别方法有哪些？东缘文化为您支招，提供了六种鉴别方法，以供参考。

    书画家在长期的艺术实践中，由于每个人的思想境界、艺术修养、师承渊源、审美观点，以及创作过程中的笔法、用墨、用色和章法结构各有不同，因而便形成了每个书画家自己的艺术风貌，只要熟知他们的艺术风格及其特征，就能在很大程度上避免或减少投资失误。

    中国书画家非常讲究笔法，他们的执笔方法、行笔速度、落笔轻重， 以及笔锋转折节奏等，都有不同的方法和习惯。以北宋四大家为例，苏轼用笔重按;黄庭坚用笔轻慢;米芾用笔快速;蔡襄则喜用涩笔书写，由于每个人独具风格特色，所以作品中就表现出不同的艺术效果和风貌。

    在现代画家中，齐白石的作品笔法清逸自然，笔墨酣畅多变，色彩艳丽，直朴率直，具有浓郁的农家气息和乡土韵味。形成如此独特的艺术风格，除了他一生勤奋和艺术天赋外，还与他的农民出身，后来又做木匠不无相关，正如他的作品中，有时就出现“湘上老农”或“鲁班门下”之画名雅号，喻意不忘本色。

    傅抱石的作品近年来走俏国内外艺术市场，他以深厚的笔墨功力，开创了独具一格的“抱石皴”和“渲染法”而闻名画坛，他作画时有个习惯，即作画时必须喝酒，画案上放着一个大酒坛，里边插着一根吸管，边吸边画，边画边吸，那一幅幅山峦重叠、气势雄伟、意境深邃的山水画力作，都是在飘飘欲仙中完成的，那意境、那笔墨、那不可捉摸的创作灵感和艺术个性，是一般人难以企及的。

    书画的章法结构也能体现个人风格。比如清代扬州八怪的郑板桥，他的《墨竹图》题款一反常规，正统章法是从右向左，写在画面空白处，而郑板桥却从左向右，题于竹石空隙之间，书体是隶书与行楷结合，行款不是直书到底工，而是大小不一，歪正不齐，疏密不匀，高低错落，活泼灵活，潇洒自由，然统体结构又非常统一，堪称一绝。他笔下的竹子挺拔爽劲，真情实态，所题的“一节复一节，千枝钻万叶，我自不开花，免缭蜂与蝶”诗句，更是咏物言志，借物喻情，道出了画家看破红尘、超凡脱俗的心境。金农(扬州八怪之一)也画《墨竹图》，但画法上却竹竿以顺笔画出，既不坚挺，也不点节，婀娜多姿，疏密偃仰，左上侧题诗云：“雨后修篁分外青，萧萧如此过溪亭。世间都是无情物，只有秋声最好听。”诗画结合，为竹写照，清高拔俗，意蕴深邃。虽然两位画家对社会、对人生、对艺术有着共同的看法、理想和追求，但作品又各有独立的个人风格和鲜明的艺术个性。